Das Kino präsentiert dem Publikum jedes Jahr interessante Neuheiten seiner Kunst. Liebhaber, die nicht nur ihre Augen, sondern auch ihre Ohren erfreuen möchten, legen immer besonderen Wert auf Gemälde, bei denen eine faszinierende Geschichte von Originalmusik begleitet wird. Schließlich ist es nicht umsonst, dass jedes Jahr ein ernsthafter Kampf um den Oscar für den besten Soundtrack zum Film geführt wird. Eine Vielzahl von Musikfilmen für dankbare Zuschauer und Zuhörer jeden Alters finden Sie in unserer Auswahl.
Materieller Inhalt:
Die besten amerikanischen Musikfilme
Hollywood veröffentlicht jedes Jahr eine große Anzahl von Filmen. Amerikanische Regisseure lassen sich nicht so oft auf schöne Musicals ein, aber dennoch enthält die Liste der interessanten Filme mit lebhafter musikalischer Begleitung viele würdige Filme.
Einer der bekanntesten ist der Film "Only Jazz in Jazz", der für viele Generationen von Zuschauern auf der ganzen Welt zu einem Favoriten geworden ist.
Er erschien zwar schon 1959 auf der Leinwand, gilt aber heute als Klassiker des Genres. Eine komische und gleichzeitig dramatische Geschichte über zwei Männer, die als Frauenoutfits verkleidet sind und mit einem Musikkollektiv auf Tour gehen, bringt Zuschauer auf der ganzen Welt zum Weinen und Lachen. Ein lebhaftes Schauspiel, darunter Marilyn Monroe, sowie eine Tonne schöner Musik des Komponisten Adolf Deutsch machen Lust, dieses Bild mehrmals zu rezensieren.
Martin Scorsese präsentierte seinen Fans 1977 ein unglaublich souliges musikalisches Melodram "New York, New York".
Mehrere Komponisten haben an der Komposition der Musik für das Bild mitgewirkt, alles voller inspirierender Melodien. Aber wie könnte es anders sein, wenn es in dem Film um die Beziehung zwischen dem Sänger und dem Saxophonisten geht!
Der Film "Dirty Dancing" von Emil Ardolino aus dem Jahr 1987 hat das Publikum buchstäblich in die Luft gesprengt und ihre Vorstellung von musikalischem Melodram auf den Kopf gestellt.
In vielerlei Hinsicht wurde dies durch das brillante Spiel zweier Hauptfiguren - Patrick Swayze und Jennifer Gray - erleichtert. Die Geschichte der Entstehung und Entwicklung von Beziehungen vor dem Hintergrund von Musik und Tanz ist einfach unglaublich.
Kevin Costner und Whitney Houston im Film "Bodyguard" von Mick Jackson zu sehen, war für viele Kritiker und Zuschauer eine echte Entdeckung.
Eine interessante Handlung und schöne Lieder, die von der Schauspielerin / Sängerin aufgeführt wurden, verliehen dem Bild und der Popularität über viele Jahre hinweg eine atemberaubende Kassenwirkung.
Anne Fletcher erzählt im Film "Step Forward" dem Publikum eine Geschichte über eine Straßentänzerin, die sich gegen Alltag und Maßstäbe auflehnt.
Der Weg zum Erfolg, persönliche Beziehungen und viel gute Musik und Tanz - dieses Bild wird nicht langweilig.
Bewertung von Filmen des europäischen Kinos
Europäische Regisseure haben auch eine besondere Leidenschaft für Musikfilme. Aber nicht jeder kann ein hochwertiges Musical auf der Schulter schaffen. In solchen Filmen ist es in der Tat wichtig, das Drehbuch und die Melodien geschickt zu komponieren. Damit sie die Hauptidee des Bildes verflechten und betonen.
Nicht schlecht ist es gelungen, dies dem Briten Alex Cox im Film "Sid and Nancy" anzutun.
Der Erfolg des Musikbands war jedoch vor allem auf das Thema des Bildes zurückzuführen. Dies ist eine biografische Geschichte über Side Vises, den Anführer der berühmten Rockband Sex Pistols. Die Melodien von Gary Brown und das dramatische Leben des Helden verschmelzen zu einem Ganzen und ergeben ein aufregendes und tiefes Bild.
Dancing in the Dark wurde 2000 vom dänischen Filmregisseur und Drehbuchautor Lars von Trier ins Leben gerufen.
Sensibilität und unglaubliche Tiefe der Handlung waren durch die Teilnahme am Bild des isländischen Sängers Björk gegeben, der sich immer durch Originalität und Nicht-Trivialität auszeichnete. Sie gab dem Film ihre Musik und ein unvergleichliches Stück.
Der französische Film "Life in a Pink Light" handelt von der berühmten Sängerin Edith Piaf, ihrem schwierigen Schicksal und dem Erfolg, den sie erzielte.
Olivier Daan sammelte im Film eine mächtige Besetzung, angeführt von Marion Cotillard in der Titelrolle. Das Bild enthält Musik von Christopher Gunning sowie Lieder des großen französischen „Sperlings“.
Eine andere Französin, eine junge Regisseurin, Stephanie Di Giusto, drehte ihren ersten abendfüllenden Film "Dancer" im Musikgenre.
Es könnte nicht anders sein, denn das Bild zeigt das Thema der Entstehung einer neuen Richtung in der Tanzwelt - den Jugendstil. Er trat dank des Amerikaners Louis Fuller auf, dessen Lebens- und Erfolgsgeschichte der Film enthüllt.
Russische Musikmalerei
Die Popularität einiger Musikfilme russischer Regisseure geht weit über die Landesgrenzen hinaus. Oft leben die auf den Bildern erklingenden Lieder ihr eigenes Leben weiter.
Genau dies geschah mit den Kompositionen des Bands "Assa" von Sergey Solovyov.
Die Handlung des Bildes ist gleichzeitig einfach und komplex: ein banales Liebesdreieck, das die Helden zwingt, ihre Lebensprioritäten zu überdenken.
Die meisten der im Film vorgestellten Songs gehören Boris Grebenshchikov und der Aquarium-Gruppe. Ebenfalls in "Assa" erschienen "Wonderful Country" von Zhanna Aguzarova, "Hello, Banana Boy" von "Jolly Fellows" und die legendäre Komposition "Change" der "Cinema" -Gruppe. Damals waren Schallplatten mit Tonspuren für den Film sofort ausverkauft, sie waren so beliebt.
Das gleiche Schicksal ereignete sich in den Filmen "Brother" und "Brother-2".
Die Geschichte eines einfachen Mannes, Danil (Sergey Bodrov), und seine Suche nach Gerechtigkeit wurden wahrscheinlich mehrmals von allen Bewohnern des Landes und der Nachbarländer wiederholt. Der rebellische Geist des Bildes unterstreicht die musikalische Begleitung.
Der erste Teil wird von den Liedern der russischen Rockband Nautilus Pompilius dominiert. Die Tatsache, dass der Regisseur Alexey Balabanov aus Swerdlowsk stammt, wo Nautilus geboren wurde, trug definitiv dazu bei.Im zweiten Teil, zusammen mit den Kompositionen von Vyacheslav Butusov, erscheinen Songs anderer populärer Rockgruppen und Interpreten: "Bi-2", "Agatha Christie", "Semantic Hallucinations", "Ocean of Elsa", "Dumps", Chicherin, Zemfira. Die Sammlung der Kompositionen, die im Film erschien, wurde mehrmals nachgedruckt und wurde ungewöhnlich populär.
„The Best Day“ ist eine modernere Musikkomödie von Regisseur Andrei Pershin.
Funkelnder Humor, eine einfache und faszinierende Handlung, ein brillantes Heldenspiel unter der Leitung von Dmitry Nagiyev machen den Familienfilm interessant und sehr fröhlich, und die musikalische Begleitung verleiht ihm einen besonderen Charme.
Was kann aus dem sowjetischen Kino gesehen werden
Während der Sowjetunion wurden viele Musicals veröffentlicht. Mit Hilfe von Liedern und Musik wollten die Autoren ausdrücken, was in den Nachbildungen der Schauspieler nicht geschrieben werden konnte. Als nächstes folgen einige der berühmtesten Musikfilme der Ära.
Der Film "Mr. X" und das berühmte Lied von Imre Kalman über den Zweck des Spaßvogels verlieren bis heute nicht an Popularität und Aktualität.
Das brillante Stück von George Ots machte das Bild besonders tief und tragisch. Obwohl der Film immer noch eine Komödie ist, ist er nicht ohne besondere Bedeutung. Wie oft beurteilen wir einen Menschen nur nach seiner äußeren Maske?
Einer der berühmtesten sowjetischen Musikfilme gilt zu Recht als das Gemälde "D’Artagnan und die drei Musketiere" über Adel und Ehre.
Viele Lieder werden von Mikhail Boyarsky aufgeführt, der die Hauptfigur spielte, und es gibt auch Kompositionen von anderen Sängern. Jedes Ereignis in der faszinierenden Handlung des Films wird von separater Musik und einem neuen Lied begleitet, die immer noch im Herzen der dankbaren Zuschauer leben.
Der lustige Comedy-Film "Der Gefangene des Kaukasus oder Shuriks neue Abenteuer" von Leonid Gaidai ist ideal für die Familienbeobachtung.
Und es spielt keine Rolle, dass das Bild älter als fünfzig Jahre ist, der Humor, dass buchstäblich jede Szene "vollgestopft" niemals alt wird, und einige Sätze waren lange Zeit Aphorismen.
Die Rockoper "Juno and Avos" des Komponisten Alexei Rybnikov und des Regisseurs Mark Zakharov hingegen ist sehr dramatisch.
Liebe, die kein Recht auf Leben hat - was könnte tragischer sein? Das Spiel von Nikolai Karachentsev, Alexander Abdulov und anderen Teilnehmern ist voller Tragik und Aufrichtigkeit. Und das Lied „Ich werde dich nie vergessen“ berührt jeden Menschen bis ins Mark.
Unter den Kinderfilmen des sowjetischen Kinos gibt es auch viele musikalische Bilder. Einer der beliebtesten ist der Film "Neujahrsabenteuer von Mascha und Viti", der von jungen Zuschauern jener Zeit geliebt wird.
Der Film führt alle zu einem Märchen, in dem es wie im Leben wichtig ist, ein wahrer Freund zu bleiben, um das Böse zu besiegen. Das Überprüfen des Bildes ist nicht nur für moderne Kinder, sondern auch für ihre Eltern nützlich.
Sehen Sie sich das indische Kino an
Keine einzige Produktion von Bollywood ist komplett ohne Musik, Lieder und Tänze. Helden in indischen Filmen lieben und hassen, streiten und schließen Frieden, leben und sterben immer begleitet von Melodien.
Erinnern Sie sich an einige der besten indischen Musikfilme:
- Tufan ist ein Krimidrama mit allen Bestandteilen einer Bollywood-Geschichte. Hier ist ein Zwillingsbruder und Mord und Raub. Die Hauptrolle spielt der legendäre Amitabh Bachchan.
- "Sing, Radha, sing" - eine Komödie unter Beteiligung von Rishi Kapoor und Juhi Chawla über die Wichtigkeit, die Wahrheit zu sagen, um nicht Opfer eigener Lügen zu werden. Bei fröhlicher Musik erwies sich das Bild als besonders hell und faszinierend.
- "Wir spielen Rock!" Ist eine Geschichte über die Schaffung einer neuen Gruppe und ihren harten Weg zum Erfolg. Freunde streiten sich über kreative Differenzen, aber sie erkennen am Ende, dass sie nur gemeinsam populär werden können. Vor allem Musik - das ist das Motto des Films.
- "Rock Star" ist eine biografische Geschichte über einen berühmten Musiker, der von Ranbir Kapoor aufgeführt wird, und seine Liebe zu seiner Muse, die Inspiration gibt.Das Leben der kreativen Menschen ist nicht einfach, es hat viele tragische Momente, Höhen und Tiefen - all dies ist im indischen Bild.
- "Jeder kann tanzen" ist ein musikalischer Brandfilm darüber, wie wichtig es ist, die eigenen Ambitionen zugunsten von His Majesty Creativity und Lady Music aufzugeben. Die Figuren des Bildes nehmen an einem Tanzwettbewerb teil, verwandeln sich aber von Rivalen in Freunde.
Musikfilme sind besonders tief und interessant. Melodien verleihen jeder Handlung eine zusätzliche Bedeutung, enthüllen Geschichten aus einem anderen Blickwinkel und bereiten dem Publikum noch mehr Freude.
