Tarantinos Filme brechen alle Klischees und bauen neue auf. Er schuf seinen eigenen Stil und seine eigene Art der Präsentation der Geschichte, die er erzählt. Einige nennen ihn ein Genie, andere beschuldigen ihn des Plagiats, des exzessiven Realismus in Gewaltszenen und des Vorhandenseins einer Arena in seinen Filmen. Die Hauptsache ist, dass seine Filmarbeiten trotz der Ausleihe einiger Szenen aus anderen Filmen unterschiedlich sind. Sie sind hell, eingängig, aus der allgemeinen Palette von Hollywood-Kunsthandwerk. Dafür lieben ihn seine Zuschauer - unvorhersehbare Geschichten, lebendige Bilder, explosive Szenarien.

Eine kleine Biographie von Quentin Tarantino

Quentin Tarantino wurde am 27. März 1963 als Regisseur, Schauspieler, Drehbuchautor und Produzent geboren. Eltern der zukünftigen Kinogenese trennten sich, sie waren sich nicht einig über Lebensauffassungen. Mama, Connie McHugh, war zu diesem Zeitpunkt 16 Jahre alt. Das zukünftige Kino-Genie wurde geboren, nachdem seine Eltern sich getrennt und offiziell geschieden hatten. Quentin Tarantino kannte seinen Vater nie, nahm jedoch seinen Nachnamen an, als er anfing, ernsthaft in der Filmindustrie zu arbeiten. Weil es ihm klangvoller erschien.

Als Quentin zweieinhalb Jahre alt war, verband seine Mutter zum zweiten Mal ihr Schicksal mit dem Musiker Kurt Stumbled. Er adoptierte einen kleinen Jungen. Quentin hat diesen Nachnamen offiziell erhalten. Seine Mutter gab ihm den Namen zu Ehren des Helden eines der Romane von William Faulkner. Die Hauptbeschäftigung des Kindes waren Filme und Serien, die er genoss und in großen Mengen im Fernsehen sah. Die Hauptunterhaltung der Familie war das Kino.

Während seiner Grundschulzeit besuchte der zukünftige Filmstar Schauspielunterricht. Mit fünfzehn Jahren brach Quentin die Schule ab, obwohl er gut gelernt hatte.Er hatte die Strapazen einer privaten christlichen Schule satt. Die Filmindustrie war angezogen und er bekam sogar einen Job als Ticketverkäufer für das Kino, wo leider Pornos gezeigt wurden. Tarantino selbst gab später zu, dass er solche billigen und vulgären Filme überhaupt nicht mochte. Er freute sich über einen völlig anderen Film, echte Kunst.

Während seiner Arbeit meisterte er auch Schauspielkurse. Hier machte er seine ersten Freunde aus dem Bereich des Kinos. Zum Beispiel der Drehbuchautor Craig Hemenn, der Quentin Tarantino seiner zukünftigen Managerin Catherine James vorstellte. Sie arbeitete mit ihm zusammen, als Pulp Fiction gedreht wurde.

Als Tarantino 22 Jahre alt wurde, bekam er einen Job bei einem Videoverleih. Dort traf er Drehbuchautor und Regisseur Roger Avery, der sein großer Freund wurde. Quentin dachte sogar einmal darüber nach, nicht in der Filmbranche zu arbeiten, sondern Romanautor zu werden. Diese Seite seines Talents war in Ordnung und wurde in der Arbeit an Drehbüchern realisiert. Übrigens, Lawrence Bender, ein berühmter Filmproduzent, mit dem er sich auf einer der Partys anfreundete, riet ihm, Drehbuch zu schreiben.

Leider hat zunächst kein Filmstudio Drehbücher von Tarantino übernommen. Dann wandte er sich dem unabhängigen Kino zu. Sein erster Film "Der Geburtstag meines besten Freundes" wurde auf Amateurebene völlig eigenständig gedreht.

Als Tarantino das Drehbuch für den Actionfilm Raging Dogs erstellte, wollte er es mit billigen Schwarz-Weiß-Filmen auf seine ganz bescheidenen Kosten drehen. Harvey Keitel zeigte jedoch Interesse an dem kommenden Film. Dank dessen erschienen echte Investoren in diesem Film.

Auszeichnungen und Nominierungen

Im Allgemeinen erhielt Quentin Tarantino mehr als 40 verschiedene Auszeichnungen, darunter zwei französische Orden für Kunst und Literatur. Sechs seiner Filme wurden sofort auf die Liste der "100 besten Filme aller Zeiten" gesetzt. Er nahm die 8. Reihe unter den "Direktoren aller Zeiten" ein und traf auch die "100 Genies unserer Zeit", jedoch die letzten auf der Liste.

Tarantino war 2015 auf dem Hollywood Walk of Fame zu sehen.

Der berühmteste und mit den meisten Preisen ausgezeichnete Film war Quentin Tarantinos Pulp Fiction. Er gewann die Nominierungen "Bestes Drehbuch" und "Bester Regisseur". Dieser wahrhaft legendäre Film "nahm" sofort 9 Auszeichnungen der renommiertesten Filmfestivals entgegen, andere nicht mitgerechnet. In ihrem Arsenal befinden sich der Oscar, die Goldene Palme der Filmfestspiele von Cannes, Golden Globe, die BAFTA Awards, der Edgar-Allan-Poe-Preis, Independent Spirit und David di Donatello, der National Council of Film Critics der USA.

Sechs Auszeichnungen für das beste und originellste Drehbuch wurden von "Django Unchained" gesammelt. Dies sind die Oscars, Golden Globes, BAFTA, Saturn, die Hollywood Film Awards und die Critics 'Choice.

Mad Dogs, der allererste und berühmteste Tarantino-Film, erhielt drei Auszeichnungen für die beste Regie und das beste Drehbuch. Zwei wurden beim Catalonia International Film Festival und eine weitere beim Toronto Film Festival geehrt.

Das letzte bedeutende Werk, The Abominable Eight, wurde mit dem Oscar für die beste Musik des Films ausgezeichnet. In der gleichen Nominierung wurde der Film mit dem Golden Globe, dem BAFTA und dem Critics 'Choice Movie Award ausgezeichnet. Die Musik für dieses Band wurde übrigens vom legendären Ennio Moriccone geschrieben. Der National Council of Film Critics vergab drei Auszeichnungen - das beste Drehbuch, die beste Nebendarstellerin und die zehn besten Filme.

Die besten Filme von Quentin Tarantino wurden in der Regel mehr als 50 Mal nominiert. Sie erhielten keine Auszeichnungen, nahmen aber an verschiedenen Nominierungen für Inglourious Basterds, Death Proof, den beiden Filmen Kill Bill, From Dusk Till Dawn, Wahre Liebe, Jackie Brown und CSI: Crime Scene teil .

Liste der besten Filme von Quentin Tarantino

Verrückte Hunde, 1992

Dies ist das gleiche Tarantino-Band, das ihm den ersten überwältigenden Erfolg bei Zuschauern und Profis bescherte. Extrem realistische Gewaltszenen lösten sowohl positive als auch negative Reaktionen aus.Die Szenariostruktur ist nicht linear. Die Geschichte handelt abwechselnd von jedem Charakter. Die Handlung erzählt von dem Raub eines Juweliergeschäfts, den die Banditen geplant hatten, der aber kaputt ging. Die Räuber gerieten in einen Hinterhalt der Polizei und wurden wegen des Verrats getötet, und einer von ihnen ist überhaupt nicht der, der er zu sein behauptet.

Pulp Fiction, 1994

Der legendäre Film, der viele Auszeichnungen und große Beliebtheit erlangt hat. Dieses Band ist von großer Bedeutung für die Geschichte des Kinos, da es eine starke Botschaft für die Entwicklung des unabhängigen Kinos in den Vereinigten Staaten darstellt. Nichtlineare Erzählung ist ein eigenartiger kreativer Stil des Drehbuchautors und Regisseurs Quentin Tarantino. Und in diesem Film hat er diese Technik sehr erfolgreich angewendet. Der Film erinnert den Betrachter an dieselben Magazine mit blutigen Gangstergeschichten, die Mitte des 20. Jahrhunderts so beliebt waren. Deshalb wurden Plakate, Cover von Videokassetten und DVDs in einem solchen "Magazin" -Stil gestaltet. Im Allgemeinen ist das Drehbuch drei Hauptgeschichten gewidmet, die durch eine Figur miteinander verbunden sind. Einer von ihnen sind die Raubüberfälle, die von philosophierenden Banditen begangen wurden. Das zweite ist das Schicksal eines Drogenabhängigen, der vor einer Überdosis gerettet wird. Und schließlich die Geschichte des einfältigen und getäuschten Boxers. Die bekannteste Szene aus dem Film ist der Tanz von Uma Thurman und Travolta.

Jackie Brown, 1997

Der Film wurde nach der Arbeit von E. Leonardo "Rum Punch" gedreht. Die Heldin des Films namens Jackie Brown arbeitet als Flugbegleiterin in einer nicht sehr angesehenen Fluggesellschaft, die Flüge nach Mexiko sendet. Als Schmugglerin mondlicht sie und transportiert Bargeldpakete für Waffenhändler aus diesem Land. Alles wäre gut, wenn die FBI-Agenten den Verbrechern nicht folgen würden. Sie stellten Jackie eine Bedingung: Freiheit im Austausch für den Namen ihres Arbeitgebers und Informationen darüber, wo er sich versteckt. Das Mädchen war jedoch nicht so einfach. Nach Überlegung beschließt sie, eine halbe Million Dollar zu beschaffen und gleichzeitig die Banditen durch die Hände von FBI-Agenten loszuwerden.

Töte Bill 1 und 2, 2003-2004

Das Drehbuch dieses Actionfilms wurde von Tarantino und Uma Thurman konzipiert, als sie gemeinsam an „Pulp Fiction“ arbeiteten. Jahre später setzten sie ihren Plan um, schufen einen Film, der wirklich Kult wurde, und Uma Thurman - berühmt. Es ist dieser Film, den Tarantino selbst für den besten seiner Karriere hält. Hier in der Geschichte versucht die Braut - eine schwangere Mörderin mit dem Spitznamen Black Mamba - ihre Vergangenheit zu beenden und eine beispielhafte Mutter und Frau zu werden. Dies schlägt jedoch fehl. Während ihrer Hochzeit erscheint Bill, der ehemalige Black Mamba-Boss, zusammen mit seinen Mördern. Die Hochzeit verwandelt sich in eine blutige. Alle Gäste und der Bräutigam wurden getötet. Er persönlich schießt auf die Braut. Sie informiert ihn schließlich, dass das Kind, das sie unter ihrem Herzen trägt, sein ist. Zum Unglück von Bill sterben nicht alle, die Braut bleibt am Leben. Vier Jahre später, als sie im Koma lag, wird die Schwarze Mamba mit Hilfe eines bestimmten Mönchs wiedergeboren, der die Geheimnisse der Kampfkunst besitzt. Sie tötet die Mörder, die Bill dienen. Nur er bleibt. Der Film beinhaltet eine großartige Besetzung, eine sehr anständige Regiearbeit, die von Filmkritikern sehr geschätzt wurde. Insgesamt war die Handlung beim Publikum ein großer Erfolg.

2008 Todesbeweis

Laut Tarantino ist dies sein schlechtester Film. Obwohl das Publikum den Thriller mochte. Die Hauptrolle spielt Kurt Russell, und das sehr talentiert. Sein Held, ein Psychopath Mike, der es liebt, Mädchen auf ungewöhnliche Weise zu töten. Er ist ein Stuntman und in seinem Auto gibt es einen speziellen Beifahrersitz, der für Mord ausgelegt ist. Mike macht eine Bekanntschaft mit einem Mädchen, lädt sie zu einer Fahrt ein und tötet dann und arrangiert einen Autounfall, bei dem er mit Sicherheit überlebt. Und alles würde mit ihm durchkommen, wenn es kein zufälliges Treffen mit Stunt-Girl Zoe Bell und ihren Freunden gäbe.

Inglourious Basterds 2009

Tarantino wollte schon immer einen Film über den Krieg machen. Seine Idee wurde wahr. Eine interessante Tatsache ist, dass der Regisseur den Namen des Films mit zwei Fehlern auf Englisch geschrieben hat. Was ist der Grund dafür - nicht erklärt, sondern einfach bemerkt, dass er die Worte schrieb, wie sie vom Ohr wahrgenommen werden, und nicht buchstabiert. Es ist ein zweiter Weltkrieg. In der amerikanischen Armee wird eine kleine Einheit unter dem Kommando von Leutnant Aldo Rein geschaffen. Soldaten mit jüdischen Wurzeln werden rekrutiert. Sie sollen die Nazis so brutal wie möglich töten, um den Feind einzuschüchtern. Der Kommandeur dieser Abteilung trägt den Spitznamen Apache, als er befiehlt, die gefangenen Soldaten zu heilen. Und diese Einheit selbst heißt "Bastards". Das Ende des Films entspricht nicht der historischen Wahrheit. Heroische und brutale amerikanisch-jüdische Soldaten erschießen Hitler und entzünden ein Feuer, bei dem das gesamte faschistische Kommando umkommt. Filmkritiker reagierten sehr positiv auf den Film, er wurde der Anführer an der Abendkasse.

Django Unchained 2012

Das Thema Sklaverei ist laut Tarantino für Hollywood verboten. Er wollte diese Situation ändern und war bereit, die Unzufriedenheit der Öffentlichkeit zu akzeptieren, aber dies geschah nicht. Western war erfolgreich und erhielt viele Auszeichnungen, darunter einen Oscar. Die Hauptfigur ist ein schwarzer Sklave, der plötzlich Freiheit bekommt. Sein neuer Freund ist ein Kopfgeldjäger namens Zahnarzt. Sie werden Partner, während jeder seine eigenen Ziele verfolgt. Der Zahnarzt will die Banditen, die Brittle-Brüder, fangen und eine gute Geldbelohnung bekommen. Ein ehemaliger Sklave sucht nach seiner vermissten Frau.

Ekelhafte Acht, 2015

Quentin Tarantino beabsichtigte, seinen Oscar-Preisträger "Django Unchained" fortzusetzen. Wie so oft ergibt sich jedoch eine völlig eigenständige Geschichte. Anfangs gab es Probleme mit dem Band, die Piraten haben das Drehbuch vor der Premiere im Internet veröffentlicht. Daher musste die Arbeit für einige Zeit verschoben werden. Tarantino selbst änderte das Drehbuch, machte das Ende neu und präsentierte es auf eigenartige Weise. Die Piraten haben die Premiere jedoch trotzdem verwöhnt. Sie haben den Film vor der Veröffentlichung ins Internet gestellt. Dann entschuldigten sie sich bei Tarantino. Ihre Handlungen wurden jedoch durch die Tatsache gerechtfertigt, dass sie den Film Menschen zeigen wollten, die es sich nicht leisten können, ein teures Ticket für eine Filmpremiere zu kaufen. Wie immer ist die Handlung hell und unvorhersehbar. Die Dauer der Aktion ist unmittelbar nach dem Ende des Bürgerkriegs in den USA. Der Protagonist ist der Kopfgeldjäger Hanger. Er begleitet den Gefangenen. Ein Schneesturm nähert sich, so dass er in einer Remotecoaching-Herberge anhalten muss. Andere sehr eigenartige Persönlichkeiten treffen dort ein - ein einsamer Cowboy, ein Mexikaner, ein ehemaliger General der Konföderierten. Es scheint, dass einer dieser seltsamen Menschen überhaupt nicht so ist, wie er scheint. Daher kam es zwischen ihnen zu einem blutigen Feuergefecht.

Zukünftige Filmemacherprojekte

In einem seiner Interviews im Jahr 2016 verärgerte er seine Fans, dass er bald keine Filme mehr machen würde. Seine Pläne waren, nur 10 Filme zu entfernen. Acht davon haben bereits stattgefunden, vor zwei neuen Filmen. Tarantino fügte hinzu, dass er im Alter von fünfundsiebzig Jahren auf die Idee gekommen sein könnte, einen weiteren Film zu drehen.

Was könnte eine Filmografie sein? Der Regisseur hat die Idee, einen Film über Spionagethemen zu drehen. Er lässt sich von den Werken Len Daytons inspirieren. In seiner Trilogie geht es insbesondere um die kluge Erfahrung eines Geheimdienstagenten aus der Zeit des Kalten Krieges. Einmal wollte Tarantino Filme über James Bond machen. Die Hersteller haben diese Idee jedoch nicht unterstützt.

Tarantino hatte vor, ein Remake des alten Russ Maker-Films mit dem sehr "faszinierenden" Titel "Urine, Urine, Pussy!" Zu erstellen. Laut der Handlung nehmen drei Stripperinnen an Wüstenautorennen teil.

Eine weitere Arbeit namens „Weekend“ wurde nicht durchgeführt, deren Dreharbeiten in Serbien geplant waren.Schade, dass sich diese Idee nicht verwirklicht hat, denn Sharon Stone wollte den Regisseur zur Hauptrolle einladen.

Die Fortsetzungen seiner Bilder kommen jedoch noch heraus. Zunächst "Kill Bill 3", dessen russische Premiere im April 2017 stattfand. Als nächstes folgt "Kill Bill 4", dessen Skript bereits fertig ist. Darin werden die Töchter der Heldinnen früherer Filme - Beatrix Kido, gespielt von Uma Thurman, und Vernita Green, die ihr Opfer geworden ist - an der Schlacht teilnehmen.

Es scheint jedoch, dass Tarantino immer noch nicht auf zehn Filme beschränkt ist und nach "Abominable Eight" mehr als einen würdigen Film drehen wird.