Filme im Genre des Melodramas werden oft herabgesehen und abweisend als "Tränen" bezeichnet. Es sind jedoch Liebestexte, die es Ihnen am häufigsten ermöglichen, die wahre Katharsis zu überleben - spirituelle Reinigung durch höheren emotionalen Stress. Psychologen glauben, dass dies Ihnen ermöglicht, viele interne Klammern und Konflikte loszuwerden, um das Risiko einer Neurose zu verringern. Darüber hinaus sind die besten Melodramen der Liebe zu Tränen oft Meisterwerke der Filmkunst.
Materieller Inhalt:
Fremde Melodramen über die Liebe: eine Liste der Besten
Ausländische Filmfirmen liefern auf den Bildschirmen eine Menge hochwertiger Filme über die Liebe. Die besten ausländischen Melodramen werden oft gemeinsam von Regisseuren und Schauspielern aus verschiedenen Ländern gedreht, aber Sie können sie bedingt in drei Gruppen aufteilen.
Amerikanische Filme zu Tränen
Amerikanisches Melodram ist immer eine gelungene Synthese aus Handlungsdynamik und Gefühlstiefe. Einige der besten Liebesfilme, die in den USA gedreht wurden, sind:
"Lake House", 2006
Der Debütfilm des argentinischen Regisseurs Alejandro Agresti mit zwei Hollywood-Filmstars - Sandra Bullock und Keanu Reeves. Der Film ist mit Elementen der Science-Fiction durchsetzt, gleichzeitig aber sehr ruhig und intelligent. Die Handlung basiert auf der Beziehung zweier einsamer Menschen, die nicht durch den Raum, sondern durch die Zeit getrennt sind. Helden leben im selben Haus, aber in einem Abstand von zwei Jahren voneinander und kommunizieren über einen alten Briefkasten. Manchmal scheinen Sandra und Keanu gar nichts zu spielen - so gelingt es den Schauspielern zuverlässig, die Gefühle ihrer Figuren zu vermitteln.
"Raum zwischen uns", 2017
Der Film wurde vom britischen Regisseur und Drehbuchautor Peter Chels gedreht.Die Handlung spielt in der Zukunft und die Hauptfiguren sind durch den Weltraum getrennt: Tulsa lebt auf der Erde und Gardner wurde auf dem Mars geboren. Junge Leute korrespondieren, verlieben sich ineinander, aber das Mädchen weiß nichts über Millionen Kilometer, die zwischen ihr und ihrer Geliebten liegen. Als Gardner es schafft, auf die Erde zu kommen, hat sich herausgestellt, dass er und Tulsa nur ein paar Tage Zeit haben, um ein bisschen glücklich zu sein.
Süßer November 2001
Eine weitere Romanze mit Keanu Reeves, gedreht von Pat O’Connor. Die Hauptfigur spielte Charlize Theron - Keanus Partner im Film "Devil's Advocate". "Sweet November" ist die Geschichte eines Karrieristen, dessen Leben durch ein Treffen mit einem exzentrischen Mädchen, das ihn lehrt, nicht irgendwo morgen zu leben, sondern hier und jetzt, dramatisch verändert wird. Dieser Film ist ein Beispiel für die Divergenz von Kritikern und Zuschauern. Wenn Kritiker das Bild negativ aufgenommen haben, verursacht dies Empathie beim Publikum und den letzten Schliff für Tränen.
„Langer Weg“, 2015
Dieses Bild ist ein Beispiel für eine gelungene Verfilmung eines literarischen Werkes. Der Film wurde von George Tillman Jr. nach dem gleichnamigen Roman von Nicholas Charles Sparks inszeniert. Die Handlung besteht aus zwei parallelen romantischen Geschichten. Die erste zeigt die Entwicklung der Beziehungen zwischen zwei jungen Menschen - Luke und Sofia. Der zweite Teil zeigt eine Retrospektive der Liebesbeziehungen eines älteren Ehepaares, das seine Gefühle durch das Leben getragen hat. Die wahre Perle des Films war das Spiel von Una Castilla Chaplin - der spanischen Schauspielerin und Enkelin des Genies Charlie Chaplin.
"P.S. Ich liebe dich, 2007
"Manchmal bleibt nur eines zu sagen", lautet der Slogan für den Film des talentierten Regisseurs Richard Lagravenese. Dies ist eine Geschichte darüber, wie der Tod plötzlich ein scheinbar ideales Leben zerstört, sich jedoch vor der wahren Liebe als machtlos herausstellt. Die Handlung konzentriert sich auf die emotionale Qual einer jungen Witwe, die Briefe von ihrem geliebten Ehemann erhält. Jede Nachricht endet mit dem Nachsatz „Ich liebe dich“ und hilft der Heldin, mit dem Verlust umzugehen.
Die Besonderheit amerikanischer Filme über Liebe ist die unerwartete Enthüllung des dramatischen Talents einiger Hollywoodstars.
Französische Melodramen
Unter den französischen Liebesbändern haben die folgenden Gemälde viel positives Feedback verdient:
Erzähl es niemandem, 2006
Der von Guillaume Canet inszenierte Film hat eine scharfe, dynamische Detektivgeschichte. Die zentrale Liebeslinie verleiht ihm jedoch einen so hellen melodramatischen Farbton, dass im Finale nur Mannequins nicht weinen. Die Hauptrolle spielte François Clouzet, der einen Kinderarzt spielte, dessen Frau von einem Serienverrückten getötet wurde. Nach einigen Jahren erhält die Hauptfigur jedoch eine E-Mail und stellt fest, dass sein Geliebter lebt. Der Film hat zu Recht viele prestigeträchtige Auszeichnungen und Lob vom Publikum erhalten.
„Dieser unangenehme Moment“, 2015
Gemälde mit Vincent Cassel werden traditionell mit hoher Schauspielqualität in Verbindung gebracht und zusammen mit Francois Clauzet verwandelt dieser Schauspieler jeden Film in ein Meisterwerk. Die Handlung basiert auf der flüchtigen verbotenen Leidenschaft eines alternden Mannes für die erwachsene Tochter eines Freundes und der Schwere seiner Folgen. Ein sehr offenes Bild von der Ohnmacht der Männer vor sexueller Provokation, von fatalen Fehlern, von Liebe und Freundschaft.
"Die Illusion der Liebe", 2016
Ein sehr "weiblicher" Film von Regisseurin Nicole Garcia mit der schönen Marion Cotillard in der Titelrolle. Die Handlung spielt in der Mitte des 20. Jahrhunderts. Die Heldin, besessen von der "unanständigen" Idee, wahre Liebe zu finden, wird ihren Eltern zum Heiraten gegeben. Aber die Ehe scheint ihr ein Gefängnis zu sein, führt zu Neurosen, und nicht realisierte Gefühle lassen sie nach anderen Wegen suchen.
"Mein erstes Mal", 2012
Eine schöne Geschichte über die erste jugendliche Liebe mit all ihren Unbeholfenheiten, Berührungen und Tiefen. Liebe als Stadium des Erwachsenwerdens. Liebe als verwandelnde Kraft. Dieser Film von Marie-Castile Mension-Shaar wird oft mit dem spanischen Film „Drei Meter über dem Himmel“ verglichen, aber viele Kritiker bemerken die große Tiefe des Themas in Kombination mit der wahren französischen Sinnlichkeit.
"Wohnung", 1996
Der Film mit Vincent Cassel und Monica Bellucci war anfangs zum Hit verurteilt und wurde einer. Zur gleichen Zeit eine romantische und tragische Geschichte der Beziehungen und eine starke faszinierende Handlung. Hier funkelt die Liebe mit ihren dunklen Rändern - brennende Leidenschaft, ein Werkzeug der Manipulation. Im Jahr 2004 wurde ein Remake von "Obsession" für den Film "Apartment" in Hollywood gedreht.
Französische Melodramen waren in den letzten Jahren eine starke Verbindung zum amerikanischen Kino. Der Einfluss von Hollywood hindert die Franzosen jedoch nicht daran, ihre eigenen kulturellen Spuren in den Filmen zu hinterlassen.
Englische Filme
"Misty Albion" gibt dem Genre des Melodramas zurückhaltende Leidenschaft, zerstreut aber völlig den Mythos der englischen Steifheit. Britische Regisseure produzieren manchmal Liebesfilme von erstaunlicher Stärke und Tiefe:
Stephen Hawkings Universum, 2014
Der Film wurde von James Marsh inszeniert und erhielt eine Oscar-Nominierung. Biografisches Band über den berühmten englischen Wissenschaftler Stephen Hawking, der an der Lou-Gehrig-Krankheit leidet. Dies ist jedoch nicht nur ein Film über einen mutigen Kampf gegen eine fortschreitende Krankheit, sondern eine sentimentale Geschichte über wahre Liebe und Hingabe.
"Zimmer mit Aussicht", 1985
Ein weiteres britisches Meisterwerk, das mit dem Oscar ausgezeichnet wurde, ist die Verfilmung des Romans von Edward Morgan Forster. Das klassische englische Drama über die Liebe einer gut erzogenen jungen Dame zu einem jungen Mann "eines anderen Kreises". Die Handlung spielt sich als Konfrontation zwischen toten Traditionen und jungem Lebensdurst ab.
Atme für uns, 2017
Eine Neuheit im Filmvertrieb, die es bereits geschafft hat, bei den russischen Zuschauern eine Bewertung von 75% zu erzielen. Im Zentrum der Handlung steht ein junger Mann, der plötzlich eine schreckliche Diagnose erhielt. Der Slogan des Films lautet „Liebe in jedem Atemzug“ und bringt die Hauptidee des Films voll zum Ausdruck. Das wundervolle Spiel der jungen Schauspieler Andrew Garfield und Claire Foy ist einer der zweifellos Vorteile des Bildes.
45 Jahre alt, 2015
Dramatische Variation von Regisseur Andrew Haig über das ewige Thema der ewigen Liebe. Ein älteres Ehepaar, das 45 Jahre verheiratet war, hat unerwartete Zweifel: Was wäre, wenn wir nicht zusammen wären? Wäre das Leben besser? Dieses Bild erzählt von der Überwindung der unvermeidlichen Krisen, von dem erstaunlichen Phänomen, wie die Seelen eines Mannes und einer Frau ineinander sprießen.
"Letzte Liebe auf Erden", 2011
David Mackenzies Melodrama spielt in einer fantastischen Umgebung einer Epidemie unbekannter Krankheiten, in der Menschen nach und nach ihren Geschmacks-, Tast-, Geruchs-, Hör- und Sehsinn verlieren. Dieser Film ist ein Versuch, die Frage zu untersuchen, welche Art von Tests die Liebe mit dem Verlust der körperlichen Sensibilität durchmacht.
So entstehen die besten Melodramen nicht nur aus dem Wunsch, dem Betrachter eine Träne abzudrücken, sondern sie tauchen auch tief in existenzielle Fragen ein.
Beste russische Melodramen: eine Liste
Trotz der Kritik an der Stagnation des postsowjetischen Kinos können russische Regisseure immer noch Filme von sehr guter Qualität anbieten:
„Du gehörst mir allein, 1993
Der Film des großartigen Regisseurs Dmitry Astrakhan, gedreht in den hektischen und hungrigen 90ern, buchstäblich für einen Cent. Das Bild beschreibt nicht nur ehrlich die alltäglichen Realitäten jener Jahre, sondern befasst sich auch mit der Lösung der „verdammten“ russischen Probleme: Geld oder Gewissen, Liebe oder Verkauf. Solche brillanten Schauspieler wie Alexander Zbruev und Marina Neyolova waren an der Arbeit beteiligt, die den Film automatisch in die Kategorie der Klassiker des russischen Kinos überträgt.
Bärenkuss, 2002
Das letzte Schauspielwerk von Sergei Bodrov (jünger) auf dem Bild seines Vaters - Sergei Bodrov (älter). Dieser Film kann nicht als gewöhnliches Melodram bezeichnet werden. Es ist vielmehr eine fabelhafte Parabel über Liebe, Grausamkeit, Widerstand gegen Frieden und Selbstaufopferung.
"Künstler", 2007
Ein helles, leicht witziges, aber sehr berührendes und sentimentales Bild mit einer Hauptdarstellerin: Evgenia Dobrovolskaya, Alexander Abdulov, Maria Aronova, Juri Stepanov, Dmitry Pevtsov, Mikhail Efremov.Die Geschichte von weiblicher Einsamkeit und Verzweiflung, die sich letztendlich in lang ersehntes Glück verwandelt.
Der gelbe Zwerg, 2001
Ein weiteres Meisterwerk von Dmitry Astrakhan, das eine nicht triviale Herangehensweise an die Offenbarung eines Liebesthemas demonstriert. Dieser Film hat alles: die Probleme der Midlife-Crisis und die ewige Konfrontation zwischen Vätern und Kindern, die Wahrheit der Liebe und die Lüge einer Gewohnheit. Die Hauptrollen spielten Alexander Abdulov, Elena Proklova und Anna Legchilova.
Die Prinzessin auf den Bohnen, 1997
Ein großartiges Beispiel dafür, wie eine scheinbar einfache Variation der gelöschten Geschichte über Aschenputtel mit einer ernsthaften Herangehensweise zu einer durchdringenden lyrischen Geschichte werden kann. Die Handlung spielt in der Atmosphäre der 90er Jahre, in der es auf dem Gelände von Aschenputtel eine abgemagerte Geschirrspülmaschine mittleren Alters gibt (in der Vergangenheit ein wissenschaftlicher Mitarbeiter), und in der Rolle eines Prinzen - eines gutaussehenden Geschäftsmanns plebejischen Ursprungs. Die exzellente Besetzung des Films (Elena Safonova, Sergey Zhigunov, Vladimir Konkin) ermöglicht es uns, diesem Bild ein „Gütezeichen“ zu verleihen.
Russische Melodramen zeichnen sich durch die Vielfalt unserer Kultur und die Suche nach zusätzlichen Bedeutungen aus, auch in einfachen Geschichten.
TOP 10 der besten Melodramen aller Zeiten
Alle möglichen Bewertungen geben eine allgemeine Vorstellung davon, welche Art von Filmen und Melodramen vom Publikum bevorzugt werden.
Es gibt verschiedene TOPs und ihre Analyse ergab, dass fast alle der folgenden Bilder enthalten sind:
- Der Geist, 1990.
- Die Titanic, 1997.
- Vom Winde verweht, 1939.
- "Grausame Romanze", 1984.
- Gewöhnliches Wunder, 1978.
- "Du hast nie geträumt", 1980.
- "Tagebuch der Erinnerung", 2004.
- "Liebe", 2012.
- "Mann und Frau", 1966.
- Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes, 2004.
Die Verteilung dieser Bilder nach Orten ist eine vergebliche Aufgabe, da jedes von ihnen eine eigene Ecke in den Herzen und Erinnerungen des Publikums gewonnen hat. Das lyrische Thema wird in diesen Filmen auf unterschiedliche Weise enthüllt, die melodramatischen Linien werden mit unterschiedlichen Strichen gezeichnet, aber eines haben sie gemeinsam: Sie lassen das Herz schneller schlagen und verlieren nicht den wichtigsten Meilenstein im Lebenszyklus - die Liebe.
